Un essai inédit écrit pour l’exposition Robert Mapplethorpe du Grand Palais qui a eu lieu du 26 mars au 13 juillet 2014. Artiste : Mapplethorpe Auteur : Patti Smith Editeur : RMN-GP Date de publication : 1er mars 2017 Format : ePub 3 à marges fixes Langue : français ISBN numérique version grand publique : 9782711864027 Prix : 1,99 €

Texte inédit écrit par Edmund White et publié à l’occasion de l’exposition Robert Mapplethorpe présentée au Grand Palais du 26 mars 2014 au 13 juillet 2014. Edmund White est une des voix les plus importantes de la littérature américaine contemporaine, membre fondateur d’un groupe d’écrivains gays, The Violet Quill, et enseignant à l’université de Princeton. Il est l’auteur de nombreux romans, dont Forgetting Elena (Random House, 1973), Nocturnes pour le roi de Naples (Mazarine, 1983), La Tendresse sur la peau […]

Fantin Latour, Journal de l’artiste est l’album de l’exposition présentée au musée du Luxembourg du 14 septembre au 12 février 2017. Resté célèbre dans l’histoire de l’art pour 
ses somptueuses natures mortes et pour 
les portraits de figures illustres de son temps 
(Manet, Baudelaire, Rimbaud, Verlaine…), 
Henri Fantin-Latour est un artiste complexe, profondément indépendant dans un siècle marqué par les aventures collectives. Il laisse derrière 
lui l’image d’un peintre marginal, guidé par une conception très élevée de sa mission d’artiste. […]

Redacted by Patti Smith, an exclusive essay written for the Robert Mapplethorpe exhibition held at the Grand Palais from 26th march 2014 to 13th july 2014. Artist: Mapplethorpe Author: Patti Smith Publisher: RMN-GP Publication date: march, 1st, 2017 Format: ePub 3 fixed lay out Language: English ISBN: 9782711864034 Price: 1,99 €

Written by Edmund White, an exclusive essay written for the Robert Mapplethorpe  exhibition held at the Grand Palais from 26th march 2014 to 13th july 2014. Edmund White is one of the most important author of the American contemporary litterature. He is the founder of a gay writer group, The Violet Quill. He was also a teacher at the Princeton University. He wrote many novels, but also biographies and essays. Artist: Mapplethorpe Author: Edmund White Publisher: RMN-GP Publication date: March, 1st, 2017 Format: […]

Constituée d’une vidéo et d’une série de cartes, l’œuvre d’Edgardo Aragón Mesoamerica : The Hurricane Effect propose une cartographie critique des effets du Projet d’intégration et de développement de la Mésoamérique dans l’État d’Oaxaca au Mexique. Financé par les États-Unis à hauteur de plusieurs millions de dollars, ce projet est officiellement destiné à combattre la pauvreté mais, en pratique, il profite plutôt à des sociétés étrangères et favorise une corruption endémique. Ce livre retrace la genèse de l’œuvre d’Aragón à […]

Dans l’installation vidéo Je suis du bord, Patrick Bernier et Olive Martin proposent au visiteur deux expériences d’immersion.   La première est une plongée méditative au sein du mémorial de l’Abolition de l’esclavage à Nantes, lieu de mémoire cher aux artistes, conçu comme la cale d’un navire immobilisé à fleur de Loire. Dans la seconde, le spectateur assiste à la dérive de croisiéristes européens servis par l’équipage international d’un paquebot en Méditerranée. La vie à bord défile au rythme d’une musique […]

Le travail de Guan Xiao (née à Chongqing, Chine, en 1983) est axé sur les sens de la vue et de l’ouïe, vecteurs principaux de notre perception du monde. Cet intérêt pour l’expérience sensorielle se traduit dans la nature même de ses installations, qui s’apparentent à des environnements immersifs. Il régit aussi sa façon d’aborder l’image, avec une prédilection pour ce qu’elle véhicule à travers la couleur, la forme et le rythme. Les images que Guan Xiao juxtapose dans ses œuvres […]

The 22nd edition of the review Graphisme en France is now available online in English, published by the Centre national des arts plastiques (Cnap), and explores the question of research within the field of graphic design and typography. Research comes in many forms and guises, be it part of an art school project or university programme, or the work of graphic design studios. This non-exhaustive survey is composed of articles specially commissioned from a range of researchers within this rapidly […]

Les éditions RMN-Grand Palais publie le catalogue de l’exposition Picasso.mania, hommage vibrant à l’artiste espagnol ayant inspiré toute une génération d’artistes. Après la seconde Guerre mondiale, le nom de Picasso devient définitivement synonyme du génie artistique moderne. Personnalité solaire dotée d’une puissance créative exceptionnelle, Picasso fascine les artistes contemporains soucieux d’incarner, au sein de leur génération, le même esprit de liberté et d’avant-garde. Le travail de Picasso, ses techniques et sa vision ont été repris par les plus grands noms […]

En écrivant en 2001 L’Art dans l’indifférence de l’art, Jean-Claude Moineau questionne les pratiques de l’art et remet un peu de perspective au sujet. «Le pire ennemi de l’art, ce n’est, contrairement à ce qu’a pu donner à croire la modernité, ni la vie ni le monde moderne ni la culture mass-médiatique moderne, autrement dit un hypothétique ennemi extérieur, c’est l’art lui-même, et ce pas seulement au sens où l’art aspirerait à sa propre fin.» Jean-Claude Moineau nous livre une idée de […]

Conçu il y a près de vingt-cinq ans par Gérard Garouste, Le Défi du soleil, était surtout connu par une petite sculpture en bronze et son énigmatique légende : «Projet pour le jardin du Palais-Royal». C’est en effet pour ce square parisien du XVIIe siècle que l’État avait passé commande à l’artiste d’un ensemble monumental, composé de deux personnages, le Classique et l’Indien, et de trente-deux pieux en bronze. Mais la polémique que suscitèrent les colonnes de Daniel Buren dans la […]

This publication brings together an outstanding ensemble of works by artist “explorers” selected from France’s national collections. Whatever the terrain — on land or at the depths of the ocean, real, virtual or even at the farthest limits of the subconscious — exploration remains a quest, accomplished thanks to and in spite of oneself, to redefine the contours of a world, whether it exists for real or in our imagination. In this respect, exploration is not so unlike art, which […]

Ce livre a été réalisé à l’occasion de l’exposition Explorateurs présentée au Musée de l’Abbaye Sainte-Croix des Sables d’Olonne, du 8 juillet au 10 novembre 2012. Il est coédité par le Centre national des arts plastiques, le Musée et les Amis du Musée de l’Abbaye Sainte-Croix des Sables d’Olonne. Une carte blanche a été confiée à l’écrivain argentin, Alberto Manguel. Le design graphique a été conçu par Muësli. Quel qu’en soit le terrain, sur terre ou au fin fond des mers, […]

Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique. A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l’ensemble des professionnels du design graphique et de la communication. Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes « Typographie » (2009-2010), « À l’épreuve […]

Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique. A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l’ensemble des professionnels du design graphique et de la communication. Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes « L’histoire, une perspective d’avenir » […]

Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique. A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l’ensemble des professionnels du design graphique et de la communication. Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes « la commande » (2001) et […]

Le Centre national des arts plastiques soutient le développement du design graphique. A cette fin, chaque année, depuis 1994, chercheurs, sociologues, critiques et professionnels du graphisme partagent leur regard et leurs recherches sur les grandes thématiques qui animent la création graphique dans la revue Graphisme en France, revue annuelle destinée à l’ensemble des professionnels du design graphique et de la communication. Cette compilation regroupe les premiers numéros de la revue, et insiste notamment sur les thèmes « espoirs-interrogations » (1997), « graphisme et […]

30 ans après la première rétrospective sur l’oeuvre de Monet, le Grand Palais rend de nouveau hommage à l’impressionniste par une exposition en 2010. Les éditions RMN-GP publie le catalogue de l’exposition. Cet album propose huit fils conducteurs qui ont constitué la trame de son oeuvre : nature et nation, rêve et réflexion. Le résultat de soixante ans de travail est ainsi présenté et permet une mise en lumière de la vision du peintre.   Artiste : Claude Monet Auteurs […]

L’album officiel de l’exposition du Grand Palais publie un  panorama de la vie et de l’œuvre de Velázquez, « prince des peintres » de son temps et artiste visionnaire. Enfant du Siècle d’or, bercé entre crises politiques et renouveau artistique, Velázquez a inscrit tout son œuvre dans la duplicité. Ce peintre des princes, attaché à la Cour de Philippe IV, se plaisait à donner le même éclat au vin et aux joyaux et n’hésitait pas à prêter son talent aux […]

Le catalogue de l’exposition Cézanne et Paris souligne le rapport complexe du peintre avec la capitale. Jeune homme ambitieux, désireux de devenir peintre, Paul Cézanne (1839-1906) vient pour la première fois à Paris en 1861, entraîné par son ami d’enfance Émile Zola. Il y fréquente le Louvre où il étudie les maîtres anciens et dessine les modèles qui posent à l’académie Suisse. Mais Cézanne reste insensible aux charmes de la capitale dont la fréquentation est néanmoins à l’époque indispensable à toute […]

160 oeuvres ayant pour thème la beauté animal ont été exposées au Grand Palais. L’exposition, comme son album, suggèrent au spectateur un nouveau regard sur les animaux. Les animaux ont toujours séduit les artistes. A partir de la Renaissance, cet intérêt s’accroît considérablement à la faveur des grandes explorations, qui introduisent en Europe des espèces « exotiques ». Dans le sillage de Dürer, et sous l’impulsion des pionniers de la zoologie, artistes et savants éprouvent alors le besoin d’observer ces […]

« Sans Durand, nous serions morts de faim, nous tous, les impressionnistes. Nous lui devons tout. » Au soir de sa vie, le peintre Claude Monet rendait ainsi hommage à celui qui fut son principal marchand. Paul Durand-Ruel (1831-1922) fut le premier à faire le pari de l’impressionnisme à l’heure où la peinture de la vie moderne, celle vibrante et colorée de Manet, Monet, Renoir, Degas, Sisley, Pissarro, Cézanne, Cassatt et Morisot, rencontrait l’incompréhension. Visionnaire, il décida de soutenir ces […]

Du règne de Louis XV à celui de Louis-Philippe, Élisabeth Louise Vigée Le Brun s’est imposée comme l’une des artistes majeures de sa génération. Pour la première fois, elle fait l’objet d’une rétrospective dans son pays natal. L’exposition et l’album mettent en évidence les multiples facettes de sa personnalité et de son parcours. À travers toute l’Europe, pendant l’une des périodes les plus mouvementées et orageuses de l’histoire européenne, l’artiste a affiché non seulement son ambition professionnelle et sociale et […]

Le temps d’une exposition, le Grand Palais met à l’honneur une histoire d’amitié qui a révolutionné l’art. Il est des amitiés qui changent le cours de l’histoire. Au début du XXe siècle, la rencontre de Georges Braque et Pablo Picasso donne naissance à un langage pictural entièrement renouvelé. En l’espace de quelques années, les deux peintres, unis dans ce que Braque appelle la « cordée en montagne », gravissent des sommets, explorent des régions formelles jusqu’alors inconnues. Ensemble, ils inventent le cubisme, […]

저희 Art Book Magazine 에서는 2015-2016 한–불 상호교류의 해 공식 인증사업의 일환으로 기획되어 2016. 8. 30 – 9. 25 기간 파리 국제 예술교류센터에서 열리는 땅당스 플루팀의 Korea On/Off 전시 내용을 소개하는 3개국어 e-book(전자책)을 발간하였다. 해당 Korea On/Off 책자는 땅당스 플루 사진작가 12명이 각자의 독창적인 창작방식과 주제로 엮어낸 사진 이야기를 상세히 소개하였다. 이 프로젝트는 대한민국 국기인 태극기의 구성요소들이 나타내는 음양과 4괘의 상징적인 의미에서 아이디어를 얻어 참여 작가 개개인의 창작활동이 진행되었다. 시적이면서 동시에 참여적이기도 한 각각의 이미지들을 통해 땅당스 플루 팀 사진작가들의 이상과 […]

De par leur activité de collectionneur, les Stein ont hautement contribué à la vie artistique parisienne. Ils laissent un héritage important, mis à l’honneur par le Grand Palais. D’origine américaine, les Stein s’installent à Paris au début du XXe siècle : Gertrude, écrivain d’avant-garde, avec son frère Léo, rue de Fleurus ; Michael, l’aîné, avec son épouse Sarah, rue Madame. Premiers acheteurs de Matisse et de Picasso, ils accueillent chez eux toute l’avant-garde artistique et constituent ainsi une des plus […]

Installées depuis près de trente ans sur le parvis de la gare Paris Saint-Lazare, les œuvres d’Arman L’Heure de tous et Consigne à vie viennent d’être restaurées et ont retrouvé l’espace public. Véritables signaux urbains et lieux de rendez-vous, elles constituent des points de repères qui guident les voyageurs vers la gare, l’une des plus importantes d’Europe, avec un trafic d’environ 120 millions de voyageurs par an. En 1985, Arman reçoit une commande de l’État pour la création de deux […]

Le Grand Palais célèbre le talent de Niki de Saint Phalle par une exposition haut en couleur. L’événement éclaire tant le travail de l’artiste que sa vision. Qu’elles soient Nanas, tout en courbes, éclatantes de couleurs et de vie, dansantes, délurées, expression d’une totale liberté, ou femmes-maisons, immenses sculptures habitables, quintessence de l’abri maternel ; qu’elles soient Mères dévorantes, portant collier de perles, robe à fleurs et sac à main, ou qu’elles soient Déesses dont le corps composé d’un conglomérat […]

Cette ré-édition numérique de la monographie consacrée à l’ensemble de l’œuvre de Chohreh Feyzdjou (1955-1996) a été initialement éditée à l’occasion de l’exposition Chohreh Feyzdjou Tout art est en exil présentée au CAPC musée d’art contemporain de Bordeaux en 2007. «C’est vrai que, moi, je continue à être iranienne et juive, que je vive ici ou là. Mais j’ai aussi toujours continué à penser que mon travail appartenait à l’univers imaginaire et utopique de l’homme né au monde, et que si exil il […]

As part of the Year France-Korea, the photographers’ collective Tendance Floue presents the Korea On/Off exhibition at the Cité Internationale des Arts in Paris (30 August – 25 September 2016). Art Book Magazine publishes a trilingual eBook to complement the exhibition.   The Korea On/Off exhibition catalogue transposes the collective work by presenting in detail each of the twelve stories from the exhibition, all of which have a singular author and theme. The works endeavour to highlight some of the tensions that exist in the Korean universe […]

L’éditeur indépendant Naima publie le catalogue de l’exposition Ligne aveugle. Deux peintres, Hugo Pernet et Hugo Schüwer Boss, en ont invité une trentaine d’autres, souvent de leur génération (nés dans les années 80), à accrocher une œuvre récente sur une même ligne du grand mur du hall de l’école des beaux-arts de Besançon. L’exposition rassemblait Sylvain Azam, Mireille Blanc, Hugo Capron, Emmanuelle Castellan, Claudia Comte, Guillaume Dorvillé, Frédéric Dialynas Sanchez, Isabelle Ferreira, Olivier Filippi, Mathis Gasser, Germain Hamel, Frédéric Houvert, […]

Volume 7, Fanzine digital de Rainier Lericolais, rassemble plus de 300 documents autour de l’année 2015. L’ebook présente notamment des pièces d’atelier, collages, photographies, sculptures, dessins, estampes, vues d’expositions, musiques, enregistrements live, émissions de radio, publications, lectures, textes. « Artiste et musicien, Rainier Lericolais a développé depuis le début des années 90 un travail de peinture, sculpture, dessin et photographie, traversé par une préoccupation constante envers l’empreinte, le transfert, la trace et le fantomatique, tout en explorant les liens entre […]

Naima publie une monographie  sur l’artiste Massinissa Selmani dont l’oeuvre se caractérise par une simplicité constrastant avec le monde actuel. Cette première monographie consacrée au travail de l’artiste algérien Massinissa Selmani présente plus de 130 dessins, photographies et animations. Elle a été préfacée par l’écrivain Mathias Énard.  Par sa simplicité comme outil, Massinissa Selmani fait du dessin le médium central de sa pratique. Il compose des scènes à partir d’images (dessins, photographies…) souvent puisées dans la presse, dont les sujets relèvent […]

La vingt-deuxième édition de la revue Graphisme en France est parue, publiée par le Centre national des arts plastiques (Cnap). Elle aborde la question de la recherche dans les champs du design graphique et de la typographie.   Un ensemble de contributions inédites, commandées à des chercheurs permet d’établir un panorama non exhaustif sur un domaine en plein développement. Qu’elle s’inscrive dans le projet d’une école d’art, au sein d’universités ou dans la pratique d’ateliers de designers graphiques, la recherche est multiforme […]